Скандал, положивший начало новой эпохе:

Первая выставка импрессионистов 1874 года

15 апреля 1874 года в Париже на бульваре Капуцинок, в бывшей мастерской фотографа Надара, открылась выставка, которая навсегда изменила историю искусства. Она вошла в учебники как «Первая выставка импрессионистов», хотя сами участники тогда называли себя «Анонимным обществом художников, живописцев, скульпторов, гравёров и пр.».

Почему «Анонимное общество»?

Молодые художники- Клод Моне, Эдгар Дега, Камиль Писсарро, Пьер-Огюст Ренуар, Альфред Сислей и другие- устали от официального «Салона», жюри которого постоянно отвергало их работы. Они стремились к свободе, желали показать публике новый, свежий взгляд на живопись, не зависящий от консервативных академических стандартов.

«Впечатление» и насмешки

Критики и публика были шокированы. Их возмущали яркие краски, свободные мазки, отсутствие чётких контуров и «незаконченность» полотен. Особенный гнев вызвала картина Клода Моне «Впечатление. Восходящее солнце» (Impression, soleil levant).

С лёгкой руки язвительного журналиста Луи Леруа, который в своей рецензии высмеял художников, назвав их «импрессионистами» (от слова «впечатление»- impression), это название прижилось. Леруа считал, что их картины- это лишь беглые впечатления, эскизы, а не законченные произведения. Он и представить не мог, что даёт имя целому художественному направлению.

Импрессионизм против академизма и реализма

Цвет и свет: Импрессионисты использовали яркие, чистые краски, часто не смешивая их на палитре, и показывали, как свет меняет цвет предметов. Академисты и реалисты предпочитали более темные, «землистые» тона и считали цвет постоянным, вне зависимости от освещения.

Техника и форма: Импрессионисты создавали фактурную поверхность с помощью быстрых, раздельных мазков, чтобы передать ощущение движения и воздушности. Академисты стремились к гладкой, законченной поверхности и четким контурам.

Сюжет: Импрессионисты изображали пейзажи и сцены из повседневной жизни, чтобы передать мимолетные моменты. Реалисты обращались к социальным проблемам и повседневности с более мрачным подтекстом, а академисты- к мифологии, истории или религиозным сюжетам.

Несмотря на волну насмешек и финансовый провал (многие картины так и не были проданы), эта выставка стала актом смелого художественного бунта. Смелый поступок проложил дорогу современному искусству и доказал, что оно может жить и развиваться вне официальных институций. Эта выставка стала актом художественной свободы. Она провозгласила рождение нового взгляда на мир- взгляда импрессиониста, который и сегодня продолжает восхищать зрителей своей свежестью и жизненной силой. Сегодня работы, выставленные тогда на бульваре Капуцинок, считаются шедеврами и украшают лучшие музеи мира, напоминая нам о том, что настоящая революция в искусстве часто начинается со скандала.

0

0

24

Belyaeva-darina

Сохранить автора